25.10.2018 19:00

Mākslinieku un citu radošo personību dzīve nereti atšķiras no sava laika sabiedrības vispārpieņemtajiem standartiem. Kā īsti un kādu iemeslu dēļ tā notiek? Lekcija ir mēģinājums rast skaidrojumu šiem un citiem ar bohēmu saistītiem jautājumiem, balstoties latviešu mākslas vēstures faktos.

Kultūras centrs Grata JJ, mākslas galerija MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Tālruņa nr.:
00 670 16 602
00 254 09 000
e - pasts: info@museumlv.com

Darba laiks: Ot. – Pt.: 11.00 – 19.00, S.: 11.00 – 17.00
Andreja Pumpura iela 2, Rīga, LV – 1010

18.10.2018. 19.00

Учиться никогда не поздно: если до сегодняшнего дня вы никак не могли найти время на то, чтобы узнать больше о современном искусстве, или относились к нему со скепсисом, самое время посмотреть на него другими глазами. Если вы боитесь подступиться к изучению современного искусства, то эта лекция для вас, простым языком искусствовед Наталия Батарага расскажет о самых обсуждаемых произведений XX века.

О поп-арте знают все, потому что все слышали, что был такой художник Энди Уорхол, который рисовал кока-колу. Но мало кто знает какие еще художники принесли известность американскому поп-арту. Или каким образом Уорхол превратил самого себя в бренд и почему он не любил абстрактных экспрессионистов. Кто стал генератором идей раннего британского поп-арта. И что общего между Жоржем Сера и Роем Лихтенштейном? Как художник Питер Блейк прославился через The Beatles? И кто довел философию поп-арта до логического конца? Вопросов очень много…ответы найдутся на пятой лекции «Современное искусство: Поп-арт: от китча к искусству. Гиперреализм», которая состоится 18 октября в 19:00 по адресу A. Pumpura 2.

Наталия Батарага, искусствовед, закончила Российский Государственный Университет г. Москва по специальности история искусства.
Лекция будет проходить на русском языке и длиться около двух часов.
Вход на 1 лекцию 20 Евро.
Комплимент от нашей галереи - бокал вина!

Предварительная запись и дополнительная информация по тел. 67016602, 25409000;
info@museumlv.com


Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11.00 – 19.00, Сб.: 11.00 – 17.00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

15.10.2018. 19.00

Учиться никогда не поздно: если до сегодняшнего дня вы никак не могли найти время на то, чтобы узнать больше о современном искусстве, или относились к нему со скепсисом, самое время посмотреть на него другими глазами.
Если вы боитесь подступиться к изучению современного искусства, то эта лекция для вас, простым языком искусствовед
Наталия Батарага расскажет о супрематизме Малевича и об одном из самых обсуждаемых произведений XX века - «Чёрный квадрат», о Кандинским и его феноменальной способности видеть музыку и переносить ее на холсты, о Марселе Дюшане и его знаменитом писсуаре «Фонтан», о дадаистах и их выходках.

Вас ждет рассказ, который, сделает вашу следующую встречу с «непонятным искусством» менее пугающей и гораздо более интересной.

Наталия Батарага, искусствовед, закончила Российский Государственный Университет г. Москва по специальности история искусства.

Лекция будет проходить на русском языке и длиться около двух часов.
Вход на 1 лекцию 10 евро
Комплимент от нашей галереи - бокал вина!

Предварительная запись и дополнительная информация по тел. 67016602, 25409000;
info@museumlv.com


Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11.00 – 19.00, Сб.: 11.00 – 17.00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

10.10.2018 - 11.11.2018.

ART HELPS VISION October 11 – November 10, 2018 Art gallery MuseumLV Art gallery MuseumLV hosts the charity exhibition ART HELPS VISION on its second-floor venue in Andreja Pumpura 2, Riga, 11 October – 10 November.

Thirteen wonderful and generous artists from Latvia - Agnija Ģērmane, Jūlija Jeresjko, Inga Jurova, Ilze Laizāne, Aldis Kļaviņš, Vitolds Kucins, Kristīne Kvitka, Līga Ķempe, Ieva Liepiņa, Dita Lūse, Kārlis Siliņš, Patrīcija Tiknuss and Andris Vītols have accepted the invitation of GRATA Art Foundation to donate their artworks in order to publish a calendar and organise a charity auction with the goal to help sight-impaired people. This exposition showcases the donated works as well as other various works of these artists.

The exhibition takes place and is supported by the initiative of the culture centre GrataJJ, art gallery MuseumLV and the Latvian American Eye Center (LAEC), as it is a part of the LAEC 25th anniversary programme.

The calendar with all the donated artworks has been presented during the exhibition and is available for purchase with all the profit going to Grata Art Foundation. Thus the visitors are able to participate in the Art Helps Vision project. The calendar is a tribute to all of the wonderful medics that help patients in Latvia to regain their sight.


The date, when charity auction takes place in the gallery MuseumLV, is on 3 December 2018. All the profits will be contributed to patients in need of cornea transplantation and to those whose expenses for eye health are not covered by the state.

The authors of the project are Jūlija Jeresjko, Helēna Staņislavska and Una Brūna.

Other resources:
Arterritory
Jauns.lv
LSM
LSM
Titanium

Free entrance.

Kultūras centrs Grata JJ, mākslas galerija MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Tālruņa nr.:
00 670 16 602
00 254 09 000
e - pasts: info@museumlv.com

Darba laiks: Ot. – Pt.: 11.00 – 19.00, S.: 11.00 – 17.00
Andreja Pumpura iela 2, Rīga, LV – 1010

11.10.2018 - 10.11.2018.

Painter Agate Apkalne's latest works are united in a cycle called "Sorrow of soul". This title entails plenty of widely interpretable information, much like our conscious thoughts are only a little shell around that energy and force which pertain to the irrational and subconscious sources of human psyche.

In her new cycle, the artist takes the viewer to the depths of her personality, where storms interchange with serenity and quiet, melancholy with harmony, endless pursuits with joyful moments of revelation. The cycle can be perceived as a journey, permitting to explore oneself, whilst keeping in mind the Freudian concept that self-exploration changes a person. The hyperrealistic, virtuosic, psychologically and semantically saturated style of Agate Apkalne supposedly has not changed, as it welcomes its viewers, however the colouristics of "Sadness of soul" has leaned towards monochromic nuances and the paintings express their narratives through more laconic and powerful symbols. The motifs and characters can be found within this world – in the sky, water and within the inner circle of friends, however they can also be visions of spiritual experience, for example, the well known iconographic duel with a dragon or inner demons, the encounter of consciousness and subconsciousness, the Milky way as a road home – the whole life.

A witty and innovative aproach to the traditional technique of oil painting can be observed in some of the works of the cycle, for example, altering the surface of the painting with a tiny drill as well as the consistent usage of the dry brush. The display of works is complemented by digital prints, in which the artist reveals her pleasure to watch the play of light and its potential to reflect on the mutual bonds of people. The exposition entails a video made by Kristaps Kemlers, created on the basis of the dyptich painting "Gallery of the Universe".

The author can tell her gripping personal story about each painting of this substantial exhibition. However, she prefers the viewers to perceive, comprehend and immerse into the artwork according to one’s wishes and power of imagination. She admits: "For me the "Sadness of soul" is one thing, yet it may be a completely different thing to other person. In this cycle I have thought a lot about forgiveness and gratefulness. Everything that we require in our life has already been given to us, it is our hope chest, so often contemplated and sung about in folklore. We just are not able to appreciate it. The painting "Road to home" is like my whole life. Every single star is as a huge gratitude to everyone that has come into my life. In the painting I have materialised my thoughts about the people that I have interfered with. We are all connected and we do not exist without each other. With each our action in the given moment we change our mutual future."

Agate Apkalne lives, works and passes her skills on to her students in Latvia, however her paintings have encountered their viewers more often in Germany and elsewhere in Europe – in the solo and group exhibitions organised by Berline "TVDART Galerie". She has studied art in the Riga School of Design and Art, as well as in the Department of Graphic art in the Art Academy of Latvia, which she graduated in 2005, acquiring Master’s degree. Agate Apkalne has participated in exhibitions since 2000, with her previous solo show being "Private Space" in Riga and Liepāja in 2015.
Written by Aiga Dzalbe

Other resources:
Arterritory
TVNET
LSM
LTV - Kultūras ziņas
Brunch.lv
Mixnews.lv
Free entrance.

Cultural center Grata JJ, art gallery MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Phone no.:
00 670 16 602
00 254 09 000
e - mail: info@museumlv.com

Working hours: Tue. – Fr.: 11.00 – 19.00, Sat.: 11.00 – 17.00
Andreja Pumpura str. 2, Riga, LV – 1010

01.10.2018 18.30

Kultūras centra GRATA JJ mākslas galerijā MuseumLV
Andreja Pumpura iela 2, Rīgā

2018.gada 1. oktobrī kultūras centrs GRATA mākslas galerijas MuseumLV pirmā stāva izstāžu zālēs (Andreja Pumpura iela 2, Rīgā) tikšanās ar mākslinieci Andu Poikāni un viņas radošajiem draugiem viņas personālizstādē “Paēnā”.

Izstādes "PAĒNĀ" ietvaros tēlniece Anda Poikāne un viņas radošie draugi aicina uz apcerīgu vakaru, kurā iespējams piedalīties kustības, dzejas un skaņas performancē, skatīt nekur nerādītos mākslinieces zīmējumus, video darbus, sarunāties par mākslu un telpu, malkojot kādu dzērienu patīkamā atmosfērā.
Pasākumā piedalīsies jauno mākslinieku un mūziķu domubiedru grupa, tostarp jaunā dzejniece Marija Luīze Meļķe, kura lasīs savu dzeju.

Andas viesi būs jauni talanti, kas vēl studē (Latvijas Kultūras akadēmija, Latvijas Mākslas akadēmija, Latvijas Universitāte, Rīgas Dizaina un mākslas vidusskola, Emīla Dārziņa mūzikas vidusskola) un tagad tikai uzsāk savu radošo ceļu.

Tā būs unikāla iespēja dzirdēt mākslinieces Andas Poikānes komentārus par mākslas darbiem, šīs izstādes veidošanos un viņas ceļu mākslā, kā arī uzdodot interesējošus jautājumus.

Andas izstāžu kontekstā attiecībām ar telpu ir liela nozīme. Par telpas un mākslas attiecībām (Māksla maina telpu. Telpa maina mākslu?) vairāk pastāstīs izstādes “Paēnā” scenogrāfe, interjera dizainere - Margarita Budze un izstādes kuratore mākslas zinātniece Eva Rotčenkova.

Tēlnieces Andas Poikānes izstāde “Paēnā” ir veidota kā vizuāls notikums, kas jāpiedzīvo skatītājiem, jo tā nav vienkārši atskaite par padarīto, bet aicinājums ļauties radītās vides raisītām sajūtām un pārdomām par dzīvi un laiku, meklējot Lielo patiesību. Tā ir kā aizraujoša spēle, kuras galvenais varonis ir izstādes apmeklētājs, kas nonācis mākslinieces radītā pasaulē. Paēna jeb fragments no Liela fragmenta. Daudzas lietas un parādības mēs uztveram fragmentāri, jo saredzēt kopsakarības ir grūti, it sevišķi, ja nav pietiekami liels attālums. Bet pat šķietami saredzot Lielo Patiesību, arī tā ir tikai fragments, jo tikai retais (izredzētais) spēj aptvert vienojošo, kur fragmentu salikums sakūst un saliedējas.

Pasākuma programmā:

Andas Poikānes darbu (gan izstādē iekļauto, gan neiekļauto) apskate kopā ar mākslinieci;

Jaunās dzejnieces Marijas Luīzes Meļķes dzejas lasījums;

Kustības, dzejas un skaņas performance;

Margaritas Budzes un Evas Rotčenkovas komentāri par mākslas un telpas mijiedarbību

Pieteikšanās zvanot pa tālr.nr.: 25409000 vai 67016602 obligāta.

Ieeja izstādē ir bezmaksas.

Kultūras centrs Grata JJ, mākslas galerija MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Tālruņa nr.:
00 670 16 602
00 254 09 000
e - pasts: info@museumlv.com

Darba laiks: Ot. – Pt.: 11.00 – 19.00, S.: 11.00 – 17.00
Andreja Pumpura iela 2, Rīga, LV – 1010

25.09.2018. 18.30

Draugu lokā, brīvā gaisotnē runāsim par mākslu un to, kā tā top. Mūzu lomā iejutīsies mākslinieces Ilze Laizāne un Anda Poikāne, kuru personālizstādes līdz 06.09. apskatāmas kultūras centra Grata JJ galerijas MuseumLV izstāžu zālēs Andreja Pumpura ielā 2.

Ballites galvenā varone būs Ilze Laizāne, kura viesu klatbūtnē demonstrēs improvizētu glezniecības meistarklasi, nedaudz atklājot viņas īpašās un gaisīgās eļlas tehnikas noslēpumus.

Būsim tuvāk zemei – aicinām ērti atlaizties uz paklāja vai iegrimt spilvenos, ļaujoties sapņiem un apmainoties jaunām idejām, malkojot vīnu, iedvesmoties no mākslas darbiem.

Ja vēlies tikties ar māksliniecēm un viņu draugiem, izteikt savu viedokli radošā sarunā, pievienojies mums 25.09. plkst 18.30 un kļūsti par ballītes dalībnieku.

Pieteikšanās pa tālr. 25409000 vai 67016602 obligāta.

Kultūras centrs Grata JJ, mākslas galerija MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Tālruņa nr.:
00 670 16 602
00 254 09 000
e - pasts: info@museumlv.com

Darba laiks: Ot. – Pt.: 11.00 – 19.00, S.: 11.00 – 17.00
Andreja Pumpura iela 2, Rīga, LV – 1010

04.10.2018. 19.00

На смену развлечениям жаркого лета приходит приятная пора общения через просвещение. В уютной атмосфере галереи MUSEUMLV в кругу друзей и единомышленников, любителей и профессионалов, знатоков и просто интересующихся искусством мы начинаем цикл лекций, которые позволят по-новому прочитать сухие строки истории искусства Латвии через увлекательные истории о жизни, творчестве и секретах успеха знаменитых художников.

Первые три лекции цикла объединены под титулом «Два века Латвийского изобразительного искусства через призму портрета и автопортрета.» (с начала XIX века по XXI век включительно). Рассматриваемый двухсотлетний период характерен тем, что за это время неоднократно был изменен государственный статус Латвии, что, в свою очередь, не могло не отразиться на ситуации в изобразительном искусстве. Художник своим трудом зарабатывает на жизнь и, конечно же, не теряет значения вопрос: кто оплачивает искусство, кто является заказчиком, от кого зависят судьбы художников? В течение двух столетий менялся состав и статус заказчиков, менялись их желания и требования, изменилась роль и место художника в творческом процессе - от свободного творца до послушного и старательного исполнителя воли клиента. Чтобы сконцентрировать рассказ, слушателям будет предложено пройти два века живописи через галерею портретов тех времен и исследовать почему, кого и в каком образе портретировали в Латвии с начала XIX века и до наших времён.

Рассказывает Edvarda Šmite - известный искусствовед с богатым опытом, приобретенным во время многолетней работы в Латвийском Национальном художественном музее. Лекция будет проходить на русском языке и длиться около двух часов.

Вход на 1 лекцию 10 Евро, абонемент на 3 лекции 25 Евро.

Предварительная запись по тел. 67016602

Комплимент от нашей галереи - бокал вина!

Далее в октябре и ноябре:
• Пейзаж в латвийской живописи и творчество художника Валдиса Бушса (1924–2014).
• Искусство Латвии 1920-х годов. Модернисты против традиционалистов.
• Богема как существенная часть истории латышского искусства ХХ века.
• Югендстиль в искусстве Латвии.
• Искусство Латвии 2-й половины XIX века.
• Искусство Латвии 1-й половины XIX века.

Kultūras centrs Grata JJ, mākslas galerija MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Tālruņa nr.:
00 670 16 602
00 254 09 000
e - pasts: info@museumlv.com

Darba laiks: Ot. – Pt.: 11.00 – 19.00, S.: 11.00 – 17.00
Andreja Pumpura iela 2, Rīga, LV – 1010

28.09.2018. 19.00

На смену развлечениям жаркого лета приходит приятная пора общения через просвещение. В уютной атмосфере галереи MUSEUMLV в кругу друзей и единомышленников, любителей и профессионалов, знатоков и просто интересующихся искусством мы начинаем цикл лекций, которые позволят по-новому прочитать сухие строки истории искусства Латвии через увлекательные истории о жизни, творчестве и секретах успеха знаменитых художников.

Первые три лекции цикла объединены под титулом «Два века Латвийского изобразительного искусства через призму портрета и автопортрета.» (с начала XIX века по XXI век включительно). Рассматриваемый двухсотлетний период характерен тем, что за это время неоднократно был изменен государственный статус Латвии, что, в свою очередь, не могло не отразиться на ситуации в изобразительном искусстве. Художник своим трудом зарабатывает на жизнь и, конечно же, не теряет значения вопрос: кто оплачивает искусство, кто является заказчиком, от кого зависят судьбы художников? В течение двух столетий менялся состав и статус заказчиков, менялись их желания и требования, изменилась роль и место художника в творческом процессе - от свободного творца до послушного и старательного исполнителя воли клиента. Чтобы сконцентрировать рассказ, слушателям будет предложено пройти два века живописи через галерею портретов тех времен и исследовать почему, кого и в каком образе портретировали в Латвии с начала XIX века и до наших времён.

Рассказывает Edvarda Šmite - известный искусствовед с богатым опытом, приобретенным во время многолетней работы в Латвийском Национальном художественном музее. Лекция будет проходить на русском языке и длиться около двух часов.

Вход на 1 лекцию 10 Евро, абонемент на 3 лекции 25 Евро.

Предварительная запись по тел. 67016602

Комплимент от нашей галереи - бокал вина!

Далее в октябре и ноябре:
• Пейзаж в латвийской живописи и творчество художника Валдиса Бушса (1924–2014).
• Искусство Латвии 1920-х годов. Модернисты против традиционалистов.
• Богема как существенная часть истории латышского искусства ХХ века.
• Югендстиль в искусстве Латвии.
• Искусство Латвии 2-й половины XIX века.
• Искусство Латвии 1-й половины XIX века.


Kultūras centrs Grata JJ, mākslas galerija MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Tālruņa nr.:
00 670 16 602
00 254 09 000
e - pasts: info@museumlv.com

Darba laiks: Ot. – Pt.: 11.00 – 19.00, S.: 11.00 – 17.00
Andreja Pumpura iela 2, Rīga, LV – 1010