Лого

MUSEUM LV

Grata JJ

«Мы осознаём красоту вселенной и делимся с вами уникальностью каждого мгновения через образы, эмоции и произведения искусства»

4750

1071937

Фильтр

Дата: Выбрать дату в календареВыбрать дату в календаре
  

Выставка "#артефакт#пятаяцивилизация" | Ежегодный конкурс на приз GRATA BALVA 2020

12.09. - 17.10.2020

Ежегодная международная конкурсная выставка галереи MuseumLV культурного центра Grata JJ “GRATA BALVA” открывает свои двери посетителям и участникам проекта третий год подряд. Ещё весной, несмотря на все сложности текущего момента, более 150 художников получили приглашение галереи подготовить конкурсные работы на тему “#артефакт #пятаяцивилизация”. Своё желание принять участие в проекте выразили профессиональные художники Латвии, Франции, Эстонии, Литвы, России, Белоруссии, Китая, Англии. К сожалению, работы иностранных авторов не смогли пересечь границы своих государств, поэтому в этом году более двухсот произведений Латвийских художников были дополнены работами заграничных коллег из фонда предыдущих выставок GRATA BALVA. Все работы доступны к приобретению.

Приз GRATA – это две премии из фонда галереи MuseumLV в размере 500 евро каждая. Представители галереи MuseumLV выбирают своего номинанта, исходя из принципа долгосрочных, плодотворных отношений галереи с автором и вручают денежный приз GRATA на церемонии открытия конкурсной выставки. Свои премии также вручают друзья и коллеги культурного центра Grata JJ, выразившие желание поддержать любого из участников конкурса. Судьбу второй премии GRATA определяют посетители выставки, проголосовав за понравившуюся работу или арт объект в течение всего времени экспозиции. “Приз зрительских симпатий” вручается победителю после подведения итогов на церемонии открытия следующей выставки в галерее. Для того, чтобы сохранить формат справедливого голосования, все картины и арт объекты представлены под номерами без имени авторов. Каждый зритель имеет возможность присудить свой голос понравившейся работе, указав номер картины на своём билете непосредственно в галерее, либо он-лайн, отметив фотографию работы на домашней страничке MuseumLV un Grata JJ в разделе “Блог - Grata Balva 2020 – работы”. В этом году всем художникам, участвующим в проекте, для создания конкурсных работ предложены два варианта холстов: квадрат в размере 40 х 40 см и круглый холст d40 см. Именно эти работы будут оценены. Каждый конкурсант может выставить еще одну или две тематически соответствующие работы для того, чтобы обогатить персональный контекст. Авторские произведения в других техниках и материалах также найдут своё место в экспозиции. Спонсор премии GRATA - компания – производитель экологически чистых домов GRATA ECO HOUSE.

“#артефакт #пятаяцивилизация” - название и тема призовой выставки 2020 года. Стремительная синергия фундаментальной и прикладной науки порождает новые теории о происхождении Вселенной, о формировании планеты Земля, о возникновении и развитии разумной жизни и количестве истлевших цивилизаций. Являемся ли мы первыми рефлексирующими существами, называющими Галактическую Нить Персея-Пегаса (комплекс сверхскоплений Рыб-Кита • Ланиакея • сверхскопление Девы • Местная группа галактик • галактика Млечный Путь • рукав Ориона • Солнечная система • планета Земля) своим почтовым адресом и единственным Домом? Сможем ли мы найти ответы на этот вопрос в течение жизни? Или нас ждёт следующая ступень развития, где проявятся иные задачи? Нам неведома история “завтра”, и мы не знаем, какую роль назначим себе через 24 часа. Очевидно только “сегодня”, и только сегодня у нас есть возможность создать и оставить будущему “я” артефакт своего существования в истории Дома. Идентификационный знак, маркер особого присутствия, яркий штрих или акварельный образ. Мы обозначаем “сегодня”, чтобы войти в портал под названием «завтра» и предъявить своё право на еще один счастливый день на этой планете #пятой цивилизации. По словам Маркса Вартофского, “артефакт является для эволюции культуры тем же, чем ген является для биологической эволюции”.

Полный каталог работ доступен на домашней странице MuseumLV.

Благодарим друзей и коллег галереи MuseumLV культурного центра Grata JJ: сеть магазинов спортивных товаров “Sportland” и магазины художественных принадлежностей - Galerija “M6”, “Radošo Darbu Galerija”, “Vilhelms” и “Vilori”, выразивших желание поддержать своими призами участников конкурса.

Экспозиция располагается на двух этажах галереи MuseumLV.
Стоимость входного билета 5 евро, льготный билет - 2 евро.

Другие ресурсы в сети Интернет:
reitingi.lv
titanium.lv
baltics.news
lsm.lv
lsm.lv - Video
rus.lsm.lv


Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010


Прикреплённые материалы


ПЁТР ЧАЙКОВСКИЙ “ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО”

Сегодняшним балетоманам, возможно, даже трудно себе представить, что один из самых известных в мире балетов, музыкальные темы из которого звучат сегодня отовсюду, в день премьеры, которая состоялась 4 марта 1877 года в московском Большом театре, был недооценен и не принят — его даже признали неудачей. Хореографию Вацлава Резингера позже отредактировал другой балетмейстер — Мариус Петипа. Он внес много новшеств, и именно следующий вариант постановки, показанный в Мариинском театре в 1895 году — уже после смерти композитора, — позже был признан балетной классикой.


В основе сюжета балета лежит несколько мотивов, которые до этого нередко использовались на театральной и оперной сцене. История Одетты, Одиллии и Зигфрида, в которой реальное переплетается с фантастическим, вот уже больше чем столетие требует от танцовщиков еще и актерского мастерства, способности быть убедительными и заставить зрителя поверить в происходящее.


Кажется, в советское время ни одна другая работа не тиражировалась так широко и активно: балет показывали важным гостям страны, а отдельные фрагменты транслировались по радио и телевидению, когда умирал кто-то из высокопоставленных партийных работников.


Лита Бейрис свое первое “Лебединое озеро” станцевала с Александром Румянцевым в марте 1977 года. В то время партии Одетты и Одиллии исполняла одна и та же балерина — это было общепринятой практикой. Артистка должна была воплотить в один вечер два разных характера, и — процитируем известную балерину Анну Приеде, — такое удавалось не каждой. Зато Л.Бейрис это делала блестяще — как в Латвии, так и за рубежом. Образ лебедя и критика, и сама артистка признали самой успешной в ее карьере. Лита уверена, что эта роль — “о борьбе любви и ненависти, добра и зла”.


Стоит упомянуть о гастролях 1978 года во Франции, в Лионе: они заслуживают отдельного рассказа. Издержки режима лишили Литу возможности танцевать с партнером Александром Румянцевым, и чтобы спасти спектакль, из Москвы приехал прославленный латвийский танцовщик Марис Лиепа. Встреча с мастером открыла для артистки иные горизонты, новые возможности для интерпретации образа. А духи Chanel Nr. 5, подаренные коллегой позже, уже после спектакля, остаются для балерины любимыми до сих пор.


В изобразительном искусстве словосочетание “Лебединое озеро” обрело собственную историю: для одного художника оно стало синонимом балета как такового, а другому дало возможность сочинить собственный, совсем другой рассказ. В сказке Одетту и Зигфрида поглощают воды озера, а отобранные для выставки картины дают посетителям возможность свободно интерпретировать известный сюжет.


Гунтарс Гританс, искусствовед


Прикреплённые материалы


АДОЛЬФ АДАН “ЖИЗЕЛЬ”

Балету «Жизель» французского композитора Адольфа Адана (1803—1856) с момента премьеры, которая состоялась в Парижской опере 28 июня 1841 года (тогда это был театр Королевской академии музыки), была уготована счастливая судьба. Публика приняла его с большим воодушевлением, впрочем, те же эмоции балет вызывает и в наши дни.


В XIX веке немецкий поэт-романтик Генрих Гейне в своём произведении «Духи стихий» и новелле “Флорентийские ночи” упоминал о вилисах — душах невест, которых можно встретить в фольклоре славянских народов. Умершие в канун собственной свадьбы, оставленные женихами, они исполняли свои танцы в загробном царстве — со страстью, которая была бы невозможна на настоящей свадьбе. Эту легенду французский поэт Теофиль Готье совместно с Анри де Сен-Жоржем и Жаном Коралли переработал в либретто. И получилась сценическая история о том, как граф Альберт бросил Жизель — дочь крестьянина, после смерти девушка присоединилась к вилисам, Альберта ждет жестокое наказание, поскольку вилисы заставляют ветреных парней танцевать до тех пор, пока не наступит смерть. И все же Жизель решает сохранить жизнь Альберту.


Балет, авторами хореографии которого стали Жан Коралли и Жюль Перро, занял почетное место в списке спектаклей “золотого репертуара”, который существует в каждом театре.


У Литы Бейрис есть своя история, связанная с партией Жизели. В 1987 году без объяснения причин ее не включили в состав труппы и в список артистов, которые должны были отправиться на гастроли за рубеж. Возможно, прежде, танцуя в “Лебедином озере”, балерина позволила себе слишком “размашистый полёт”. Так или иначе, ответа на вопрос о том, почему имела место такая давняя история, уже не найти. Высвободившееся время, которое можно было провести дома, артистка использовала творчески и вместе с партнером Геннадием Горбаневым, которого тоже не взяли на гастроли, подготовила новую роль — партию Жизели, о которой позже напишут, что это была ЛУЧШАЯ работа Литы Бейрис. Критик Эрик Тивумс сравнил сценическое достижение артистки с игрой выдающихся французских трагических актрис: упорство балерины, сила ее характера и способность быть выше обид сублимировались в произведение большого искусства. Айвар Лейманис, еще один сценический партнер балерины по “Жизели”, в своих воспоминаниях отметил, что “танцевал в дуэте с сильной личностью”. А танцовщик Андрей Румянцев признался, что рядом с Литой “подготовка к роли обошлась без лишних энергетических затрат”.


На выставке “#4сцены” работы, посвященные “Жизели”, могут как соответствовать тематике конкретной истории и быть посвящены именно этому балету (Айвис Пизелис. “Жизель”), так и отражать соседство двух контрастных миров — света и тени, любви и ненависти.


Гунтарс Гританс, искусствовед


Прикреплённые материалы


ПЁТР ЧАЙКОВСКИЙ “СПЯЩАЯ КРАСАВИЦА”

Пётр Чайковский, который часто не был уверен в собственном таланте и всегда критично относился к музыке, которую сочинял, считал “Спящую красавицу” одной из своих лучших работ. Это был второй из трех его балетов — работу над ним он завершил в 1889 году, а премьера состоялась в петербургском Мариинском театре в 1890 году. Хореография Мариуса Петипа вызвала настоящий фурор — балету была уготована череда бесконечных премьер по всему миру, не обошелся без него и основной репертуар Латвийской национальной оперы. “Спящая красавица” стала одним из краеугольных камней классической хореографии и обеспечивала любому танцовщику проверку на профессионализм.

Эту сказку народов Европы в свое время сделали популярной такие мастера, как Шарль Перро и братья Гримм. Балет повествует о принцессе Авроре, которой злая фея предсказала, что в день своего 16-летия девушка умрет, уколов палец отравленной иглой. Добрым феям не удается предотвратить неизбежное, зато получается сделать так, чтобы Аврора не умерла — только заснула. А пробудить ее может только поцелуй принца.

Роль Авроры пришла к Лите Бейрис в 1980 году. Этот год вполне можно назвать поворотным пунктом в карьере артистки. Добившись прекрасных результатов на конкурсах в Москве и Варне (Болгария), она укрепила свои позиции прима-балерины в родном театре.

Историк балета Ия Бите писала в своей рецензии: “Настало время цветения Литы Бейрис — в общем букете она замечена, отмечена, она пленяет и как танцовщица, и как восхитительная умная женщина”. А балетмейстер Айвар Лейманис, говоря об этой роли, подчеркивал, что ее может исполнить только превосходная балерина, обладающая безупречной техникой. Л.Бейрис прожила роль Авроры — актерское мастерство оказалось в полной гармонии с техникой, и потому состоялся убедительный сценический рассказ, а спектакль сохранялся в репертуаре балерины в течение нескольких лет. Одним из партнеров Л.Бейрис, исполнявшим роль принца Дезире, был выдающийся танцовщик Виестур Янсонс, счастливым оказалось и совместное творчество с Андреем Румянцевым. Сама же балерина, вспоминая об этой своей роли, признается, что настоящим удовольствием для нее было танцевать партию Авроры с разными партнерами.

Гунтарс Гританс, искусствовед


Прикреплённые материалы


МОРИС РАВЕЛЬ “БОЛЕРО”

Французский композитор Морис Равель написал одно из самых известных своих произведений — “Болеро” — в 1928 году. Поначалу танцовщица Ида Рубинштейн попросила композитора инструментировать несколько пьес испанского композитора Исаака Альбениса, но поскольку право на такую работу уже получил другой автор, Равель написал абсолютно самостоятельное произведение и дал ему название испанского танца. Вот как рекомендовал свое “Болеро” сам композитор: “Это танец в умеренном темпе, совершенно неизменный как мелодически, так и гармонически, и ритмически. Единственный элемент разнообразия вносится оркестровым крещендо”.


С тех пор сочинение претерпело много разных хореографических воплощений, но многим гражданам бывшего Советского Союза прежде всего запомнился балет французского хореографа Мориса Бежара, который он поставил в 1961 году и который в 1978 году исполнила Майя Плисецкая.


В спектакле, поставленном в Латвийской национальной опере в восьмидесятые годы, действие происходило в таверне, а главные персонажи составляли любовный треугольник — танцовщица из таверны, ее возлюбленный и молодой парень, с которым у женщины завязались новые отношения. Кульминация была красивой, но трагической: любовник убивал юношу.


Воплощенный Литой Бейрис испанский характер и публика, и пресса встретили с восторгом. Казалось, испанские страсти соответствуют ее темпераменту как нельзя лучше. Новая сценическая история стала своего рода продолжением истории Кармен, с которой уже была знакома наша публика и которую балерина интерпретировала как свободную независимую женщину. Дух Испании, способность радоваться жизни Л.Бейрис удалось передать и в характере Розиты, партию которой она исполняла в балете Людвига Минкуса “Дон Кихот”. Эмоциональная отдача исполнительницы в очередной раз разрушила устоявшийся стереотип: “северная холодность” — это не про нее.


Сценическим партнером Л.Бейрис по “Болеро” долгие годы был Андрей Румянцев, о котором балерина сказала, что “он эту историю смог дополнить драматизмом и накалом чувств”.


Картины, иллюстрирующие на выставке “Болеро”, — о горячем испанском солнце, страстном сердце и неукротимом темпераменте, которого достойны самые живописные костюмы. Образ статной независимой Кармен с веером в руке, сочные цвета и яркая колористика позволили художникам показать, какой они видят эту историю.


Гунтарс Гританс, искусствовед


Прикреплённые материалы


Выставка «#4сцены»

09.07.2020

Экспозиция “#4сцены” художественной галереи MuseumLV культурного центра GRATA JJ посвящена 25 - летнему юбилею Балтийского международного фестиваля балета под руководством прима-балерины Литы Беирис. В этом году Фестиваль должен был пройти во многих городах Латвии с 12 марта и до конца апреля. К сожалению, всемирный карантин внёс свои жёсткие временные коррективы, но пришло лето и культурная жизнь страны возрождается, а оптимизм команды GRATA JJ и любовь к искусству послужила надежным щитом и поддержкой в период всеобщей самоизоляции.

Итак, творческая группа художественной галереи MuseumLV предлагает зрителю увидеть историю Латвийского балета глазами художников и деятелей искусства Латвии. Эта выставка рассказывает о парадоксальном существовании двух взаимозависимых феноменов: балета, как искусства сотворения волшебных миров и сказок, мифов и легенд, дарящих человечеству определение добра и зла, чёрного и белого, любви и ненависти с одной стороны, и феномена посвящения всей своей жизни созданию этого мира через тяжелейший физический, душевный и эмоциональный труд артистов балета. Экспозиция “#4сцены” создаёт эффект полного погружения в закулисье театрального мира, выстраивая для зрителя сценографию окружающего пространства путем организации визуально-декоративного ряда. Посетители смогут насладиться торжественным великолепием театральных костюмов и изысканностью балетных пачек “Лебединого озера” в предполагаемом “парадном зале” театра, а затем заглянуть в импровизированный “репетиционный зал” и просмотреть видеоряд актуальных тренировок, оценить значение каждодневных многочасовых нагрузок , а также ознакомиться с видео-инструкцией “Методика классического балета”, созданной режиссёром Яковом Меримовым в качестве методического пособия для преподавателей всех балетных школ СССР в далеком 1946 году.

Второй этаж галереи MuseumLV полностью посвящён балетным спектаклям, в которых блистала прима балерина Лита Бейрис. Это “Спящая красавица” Петра Чайковского, “Жизель” Адольфа Адана, “Болеро” Мориса Равеля. Здесь правят балом живописные полотна Диты Лусе, Кристины Кеире, Агнии Германе, Илзы Лайзане, Иевы Царуки, Илзы Преиса и многих других авторов, активно сотрудничающих с галереей, а также ряда молодых художников, таких, как Эдуард Дубровскис, Айвис Пизелис, Яна Нестерович, Иван Майзенс, Аня Веро, Рита Ульянова, Даце Делиня-Липска, Иева Баумгарте, посвятивших свои работы теме выставки.

Основой для построения экспозиции стали произведения таких знаменитых латвийских художников, как Иварс Хеинрихсонс, Джемма Скулме, Ирэна Лусе, Анита Креитусе, Алексей Наумовс, Лидия Ауза, Улдис Земзарис, Юрис Димитерс и Иева Музыканте, a также балетные костюмы и реквизиты как актуальной, так и музейной категории. Ведущую роль в оформлении выставки занимают балетные принадлежности, оборудование и театральные костюмы из персональной коллекции балерины, художника по костюмам и руководителя балетной студии “Baleta klase” Иевы Иммертреи, разработанные и сшитые по ее собственным эскизам. Получив превосходное и разностороннее образование, Иева дарит возможность многим взрослым и детям реализовать свою любовь к этому виду искусства в своей стране.

Галерея MuseumLV культурного центра GRATA JJ благодарит за сотрудничество всех художников, выразивших желание принять участие в этом проекте: Лаину Каинаизе, Линду Козуле, Гиту Шмите, Эдуарда Зеньчика, Элизабете Мелбарзде, Аийу Балиню, Зою Гераскину, а также Иеву Иммертрея лично за предоставленное оборудование, костюмы и активную помощь в организации выставки и мероприятия открытия. За предоставленный реквизит благодарим компанию “Ziedu Sēta”, а также Латвийскую Национальную Оперу и Балет.

Творческая группа галереи MuseumLV выражает искреннюю благодарность и признательность коллекционерам, предоставившим произведения искусства из собственных коллекций, среди них: “Вид на оперу” Зенты Логина и “Шведский парк” Майи Норы Табака из коллекции Зузанов, а также живопись из коллекции Петериса и Илзы Терманис и картины, эскизы и костюмы из коллекции Литы Беирис.

Творческая группа галереи MuseumLV культурного центра GRATA JJ:

• Дарья Самарина, культуролог - работа с авторами, организация рабочего процесса
• Юлия Ересько, художник - концепт, сценография, подбор работ
• Гунтарс Гританс, искусствовед - работа с авторами, подбор работ
• Евгения Шафранек, журналист - видеоряд, съемка, коммуникация
• Иева Иммертрея, художник по костюмам - балетные принадлежности, оборудование и театральные костюмы, живые картины



Другие ресурсы в сети Интернет:
Lsm.lv
RU - Reitingi.lv
EN - Reitingi.lv
LV - liveriga.com
RU - liveriga.com
EN - liveriga.com
Arterritory.com
Delfi.lv
LTV - LSM
Titanium.lv
Lsm.lv
Rus.Lsm.lv
L'Officiel Baltics
Rus.Lsm.lv
LDIC / dance.lv
Sputniknews
100 g kultūras
Lsm.lv - Rīta Panorāma
Allevents
LTV7

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010


Прикреплённые материалы


15.03.2020

Друзья!
Мы не прекращаем свою деятельность, но ради всеобщей безопасности переходим на режим работы online.
Заходите на нашу домашнюю страничку museumlv.com - там много интересного.
Заходите на нашу инстаграм страницу instagram.com/museumlvgratajj/ - там много красивого.
Заходите на наш YouTube канал youtube.com/MuseumLV - три недели пролетят быстро.
Мы полны идей и готовим новую выставку о балете, немного сдвинув сроки. Оставайтесь и вы здоровыми и оптимистичными.
Делимся с вами линками YouTube на лекции Паолы Волковой об искусстве и ссылками на сайты с бесплатным доступом в крупнейшие галереи и музеи, ведь известно, что приобщение к прекрасному укрепляет иммунитет.
Ждём новых встреч и остаёмся на связи.

Ваш MuseumLV un Grata JJ

Jūlija Jeresjko
Darja Samarina

Паола Волкова. Десять лекций об искусстве
Виртуальные прогулки по галереям: 10 оцифрованных коллекций крупнейших музеев мира
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина
Фра Анджелико. Все картины художника
My Modern Met
TVNET.lv - Paliec mājās! Muzeji, ko var izstaigāt virtuāli
Wiener Staatsoper


Прикреплённые материалы


Илзе Смилдзиня. Персональная выставка "Где-то там же"

29.02. 2020 – 31.03.2020

В новой персональной выставке Илзы Смилдзини зрителям предоставляется возможность оценить работы, созданные за два последних года. Илзе остаётся верна своей излюбленной теме и технике. В её картинах присутствует ощущение момента, иллюзия возможного и невозможного, а манера живописи заставляет поверить, что это - отражение реальности в виртуозном изображении облаков, которые непрерывно меняются в бесконечном пространстве.

Однако реалистичная манера живописи внушает веру в то, что увиденное представляет собой отражение действительности.

Об этом проекте художница рассказывает: «Название выставки связано еще и с тем, что я до сих пор в облачной теме. Там же. Еще так много облаков не написано, так много ощущений не передано на полотне.

Где-то – это не определенное, не названное по имени, но узнаваемое место. Мы там бывали. Вот так мы ищем что-тои во время этого важного процесса не замечаем малых повседневных красот. Только если остановиться, разум внезапно раскрывается – и мы понимаем, как много прекрасного вокруг нас достойно нашего внимания... И часто мы находим это в том месте, где начались поиски, – там же.

Живопись позволяет мне рассказать историю, не прибегая к словам. В работах присутствуют фрагменты увиденного и пережитого в повседневности, помещенные в иную реальность, акцентирующие таким образом саму историю. Увиденные вами сюжеты могут произойти и в другом месте, но простор и бесконечное пространство дают зрителю возможность интерпретации. Ощущение пространства и свободы играет большую роль. Изображенные люди – мои друзья, знакомые или случайные люди, привнесенные в созданные мною истории. Иногда сюжет меняется в процессе работы и событие преобразуется. Мир воображения, через который я хочу актуализировать какую-либо тему или образ, возможно, на тот момент актуален для меня или общества. Истории в моих работах имеют свободное пространство, позволяющее каждому зрителю мысленно вообразить свою картину».

Илзе Смилдзиня получила степень магистра живописи в ЛАХ в мастерской фигуративного искусства и степень магистра графики. Несколько персональных выставок художницы состоялись в Латвии и Литве, она также участвовала в различных местных и зарубежных групповых выставках и художественных конкурсах, в том числе в художественной выставке «Art Paris», представляя галерею «Saatchi online» (2011), в VI Пекинской международной художественной биеннале (2015, 2019), в выставке-конкурсе «Paint One Another Know One Another» в Пекине (2016), стала финалисткой конкурса «Art Gemini» в Лондоне (2017, 2018), а также принимала участие в художественных симпозиумах во Франции, Белоруссии, Финляндии, Индии и на Кипре. Произведения Илзе можно найти в частных коллекциях в Канаде, Бельгии, Франции, Швеции, Германии, Ирландии, США, Белоруссии и Латвии, в коллекции Китайской национальной ассоциации художников и в коллекции «Luciano Benetton».

Другие ресурсы в сети Интернет:
Delfi.lv
Latvijas reitingi
Titanium.lv
Latvijas reitingi LV
Delfi.lv
Arterritory.com
Rus.lsm.lv
100 g kultūras
Lsm.lv
Rus.Lsm.lv
Tvnet.lv
LTV7
Indexriga.com

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010


Прикреплённые материалы


Встреча Книжного Клуба GRATA со Славой Сэ

25.02.2020, 18:45

Уважаемые интеллектуалы, друзья галереи MuseumLV культурного центра GRATA!

Если вам кажется, что КНИЖНЫЙ КЛУБ - это тоскливые беседы и чтение романов вслух, то вы просто не были в “Книжном клубе” Академии Grata. Мы предлагаем вам выйти из онлайн-сумрака, выключить свои гаджеты и получить удовольствие от реального общения с настоящим писателем.

25 февраля в 19:00 у нас в гостях остроумный и талантливый Слава Сэ – автор книг, признанных лекарством от хандры и депрессии! Интервьюер Евгения Шафранек – журналист, телеведущая и автор youtube-канала #ОБОЗРЕЛА. Два человека с хорошим чувством юмора на сцене – гарантированное удовольствие и отличное настроение.

За целый час вы сможете узнать о писателе, его работах и героях все самое интересное и честное, высказать свое мнение или даже восхищение приглашенной звезде, прижаться грудью к спинке стула, на котором сидит Слава Сэ и получить автограф на своем экземпляре книги, который Академия Grata вам подарит перед началом творческой встречи.

Хотите, чтобы и Ваш вопрос прозвучал? Отправляйте его заранее в мессенджер на fb страницу MuseumLV или на майл, смской или звонком, приходите на мероприятие и трепетно ждите.

Во второй части вечера поговорим о книгах, обсудим литературные пристрастия, поделимся мнениями о новинках и классике, обменяемся любыми бумажными изданиями, принесёнными в клуб или позаимствуем что-то из нашей собственной, “гратовской”, библиотеки. А может быть, вы сами создаете (не)печатные истории? Не стесняйтесь, прочитайте нам их!

Будем встречаться раз в месяц, знакомиться и получать удовольствие от общения друг с другом.

Для улыбок и азарта - бокал вина

Цена участия - 20 евро с персоны. В стоимость уже входит новая книга Славы Сэ с автографом. Просим резервировать места заранее, оплатив билет до 20 февраля. Количество мест ограничено, не затягивайте!
Язык встречи - русский.

Книга для обмена и подходящее мероприятию настроение приветствуется, но не обязательно! Все мы разные, тем и интересны.
Модератор встречи - Влада Дубровска, читающий автор «Мальвина, Барби, Инстаграм» #мальвинасоветскогоразлива.

* Когда: 25 февраля с 19:00 до 21:00
* Время сбора: 18:45
* Где: Академия GRATA - филиал галереи MuseumLV
* Адрес: Rīga, Ausekļa iela, 5
* Тел.: + 371 67 016 602
Мобильный:+ 371 2 5409000
email: info@museumlv.com


Прикреплённые материалы