Лого

MUSEUM LV

Grata JJ

«Мы осознаём красоту вселенной и делимся с вами уникальностью каждого мгновения через образы, эмоции и произведения искусства»

5568

1387356

Фильтр

Дата: Выбрать дату в календареВыбрать дату в календаре
  

Кристина Рубене. Персональная выставка "Белый, Красный, Серый"

14.05.2021 -

Культурный центр Grata JJ галерея MuseumLV филиал ул. Aусекля 5. От 14.05.2021 .

Безопасная встреча с искусством - персональная выставка Кристины Рубене «Белый, Красный, Серый».

14 мая галерея MuseumLV культурного центра Grata JJ открывает новый сезон персональной выставкой художницы Кристины Рубене в витринах филиала галереи (ул. Аусекля 5).

Наполняя центр города творчеством художников, посвятившим свою жизнь служению своему городу и людям, которые в нем живут, команда галереи MuseumLV привносит свой вклад в поддержание позитивного настроя и дарит всем жителям, идущим по своим делам или просто гуляющим в поисках красоты и здоровья, оптимистичный взгляд в будущее через радость созерцания. Филиал галереи MuseumLV расположен на первом этаже здания и имеет 8 экспозиционных 3-х метровых витрин вдоль проезжей части улицы Аусекля. Ул. Аусекля находится в историческом «Тихом центре» города Риги и является активной линией, соединяющей несколько парков и точек культурного интереса центра Риги. Благодаря особому ночному освещению произведения искусства можно увидеть даже в темноте.


Кристина Рубене так описывает идею своей выставки:
"БЕЛЫЙ. Все начинается с молока. Начало жизни. Без молока мы не можем войти и остаться в этом мире. Млечная река и кисельные берега.
КРАСНЫЙ. Вечные клубничные поля. Невинная радость и счастье. Знойное лето и сладкий запах.
СЕРЫЙ. Стол. Хочется верить, что именно стол делает нас лучше и умнее. Стол отделяет от дикой природы, скорости, торопливости. Стол требует времени. К столу сидят, едят, разговаривают, думают и пишут. Стол соединяет и поднимает."

Поскольку нет ясности, когда для культурных учреждений будут сняты ограничения, команда MuseumLV и Grata JJ считает, что выставка в витринах - отличная, эпидемиологически безопасная альтернатива. Общество, уставшее от ограничений, нуждается в позитивном посыле и радости, а художники - в возможности дать нам этот шанс через своё творчество.

Выставка доступна для осмотра бесплатно.

Other resources on the Internet:
lv.sputniknews.ru
lv.sputniknews.ru

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK:
MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010


Прикреплённые материалы


Постоянная выставка - продажа "100 работ - 100 авторов".

07.12.2020.

Из-за тяжелой экономической ситуации, в том числе в сфере искусства, мы решили открыть постоянную выставку-продажу на втором этаже галереи MuseumLV, в которой представлены на данный момент более 110 художников и 170 работ.
В качестве акции экономической поддержки всех художников галерея отказывается от традиционной галерейной наценки для себя и предлагает всем, кому не безразлична судьба латвийских художников поддержать их и приобретать произведения живописи по минимально возможной цене гонорара автора плюс минимальные эксплуатационные расходы галереи в 10% от гонорара автора.
Даже сегодня, в период текущей ситуации строгих ограничений мы работаем удаленно для того, чтобы максимально расширить помощь, принимаем оплату через банк и доставляем приобретённую работу до дверей покупателя.
Вся информация, фотографии и стоимость работ доступна на сайте галереи.
Экспозиция обновляется и пополняется каждый месяц.
В свою очередь первый этаж галереи откроется после окончания локдауна персональной выставкой Диты Лусе и будет работать в обычном режиме персональных выставок.

Выбираем на сайте, оплачиваем через банк, получаем с доставкой на дом.
Тел.: 25409000


Другие ресурсы в сети Интернет:
Kultūras ziņas LTV1
LSM.LV
Titanium.lv
Sputnik
Latvijas Radio 4


Прикреплённые материалы


О режиме работы галереи.

Dita Lūse, Между окнами, 60x60, Масло / Холст, 2020

02.11.2020

Уважаемые коллеги и друзья галереи MuseumLV культурного центра GRATA JJ. В связи с ухудшающейся эпидемиологической обстановкой мы решили максимально обезопасить и себя и Вас, поэтому, несмотря на все официальные разрешения, после недельных сомнений все же пришли к решению остановить работу галереи на один месяц и перенести все запланированные события и мероприятия. В декабре мы продолжим показ персональной выставки Диты Лусе «Соприкосновение во времени» в экспозиционном пространстве первого этажа, а также откроем предрождественскую выставку - распродажу «100 авторов - 100 работ» на втором этаже культурного центра GRATA JJ. Ориентировочная дата начала работы - 1 декабря. До встречи в декабре. Оставайтесь здоровыми и оптимистичными.

Команда MuseumLV

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010


Прикреплённые материалы


Дита Лусе. Персональная выставка "Соприкосновения во времени". 23.10.2020 – 28.11.2020

Дита Лусе. Письма. 2020, Холст, масло, 120x160 cm

24.10. - 28.11.2020

Дита Лусе. Персональная выставка "Соприкосновения во времени".

Работая над созданием картин для выставки, я все больше задумывалась о том, что понимание феномена времени у каждого человека очень личное, уникальное, а наше представление об универсальном времени – всего лишь иллюзия. Мы формируем своё "Настоящее" из актуальных реальностей, из ожиданий событий будущего и воспоминаний о прошлом, которые проявляются в памяти, как результат неких импульсов. Погружение в прошлое и воспоминания, в том числе унаследованные, иногда настолько сильны, что визуально действуют активнее, чем "Настоящее", которое находится прямо перед нашими глазами.

Наравне со способностью памяти сохранять и распознавать знакомые запахи, которые остаются в сознании человека дольше всех и позволяют вспомнить пережитое, визуальный ряд способен создать аналогичный импульс – ты останавливаешь взгляд на образе и мысленно отправляешься в другое время и место, видишь совершенно новую сцену или событие в своём воображении и можешь легко потеряться в лабиринтах разума.

Почему же творческие люди среднего поколения так озабочены погружением в себя и в свое прошлое? Одна из возможных причин - появление "телефонного поколения", которое в значительной степени утратило связь с прошлым. Возможно, художник интуитивно чувствует это и старается через свои работы построить мост между временем, когда существовал культ бумажных писем и семейных фотоальбомов с одной стороны, и временем инстаграма с другой. Вероятно, это и есть ностальгия - осознавать, что такова реальность настоящего времени и грустить о прошлом.

Писать, отправлять и получать письма – особая форма взаимоотношений, которая практически полностью утеряна в наше время. По сути, это долговременное свидетельство наших связей, то, что современные отношения не могут оставить после себя в материальной форме, а письма как свидетельства времени, как посвящение одного человека другому. Это действо, которое редко случается сегодня. Наши ежедневные взаимодействия коротки, оборваны, небрежны, экономны и часто становятся преградой для полноценного общения.

Центральным образом выставки являются человеческие отношения и их свидетельства, которые до сих пор формируют память поколений. Остановиться и посмотреть на любовь двух людей, на извилистый жизненный путь через оставленные ими доказательства – пожелтевшие от времени письма и фотографии, которые до сих пор влияют на нас и показывают нам кто мы есть и откуда пришли.

Вдохновением для выставки послужили подлинные письма и фотографии из семейных архивов автора.

Экспозиция располагается на первом этаже галереи MuseumLV.
Стоимость входного билета 5 Евро, льготный билет - 2 Евро.


Tickets RU


Представленные работы


Другие ресурсы в сети Интернет:
Delfi.lv
Arterritory.com
100 g kultūras
Rus.lsm.lv
LTV7
LR4 / Latvijas Radio - LSM
Press.lv
100 g kultūras


Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010


Прикреплённые материалы


Konkursa izstāde GRATA BALVA 2020 “#artefakts#piektācivilizācija”

Уважаемые коллеги и друзья галереи MuseumLV культурного центра Grata JJ.

Конкурсная выставка GRATA BALVA 2020 "#артефакт#пятаяцивилизация" завершилась и мы рады объявить окончательные итоги во всех номинациях. Все призы победителям были вручены на торжественной церемонии 11 сентября в галерее MuseumLV представителями компаний-спонсоров призов. Приз зрительских симпатий был вручен 23 октября во время открытия персональной выставки Диты Лусе "Соприкосновения во времени".

1. Приз художественной галереи MuseumLV культурного центра GRATA JJ был вручён 11 сентября 2020 Юрису Димитерсу и Скуя Браден.

2. ПРИЗ ЗРИТЕЛЬСКИХ СИМПАТИЙ "GRATA" по итогам голосования зрителей присуждён работе "Однажды" и был вручён автору – Илзе Смилдзине 23 октября в галерее MuseumLV на церемонии награждения победителей. Второе место по итогам голосования заняла работа Елены Лукиной "Магия Исчезновения или Хрупкий мир". Третье место – работа Каринэ Паронянц "Лунный цветок". Четвертое место – работа Риты Ульяновой "Не воздух" и работа Аийи Рулле "Автопортрет".

3. Специальный приз SIA SPORTLAND был присуждён работе "Артефакт без названия" и вручён автору Дмитрию Лаврентьеву.

4. Приз SIA BILZE от магазина художественных принадлежностей VILHELMS присуждён работе "Однажды…" - автор Илзе Смилдзиня.

5. Приз художественного салона Radošo Darbu Galerija присуждён автору работы "Туманность" Янису Муровскису

6. Приз SIA VILORI присуждён автору работы "Из триптиха "Посвящение Густаву Малеру" Ирине Помянской

7. Призы галереи “M6” присуждены автору работы "Попугайное чудо" Иеве Калея, автору работы "Фрагменты" Дите Лусе, автору работы "Возможность" Аните Мелдере, автору работы "Магия Исчезновения или Хрупкий мир" Елене Лукиной и автору работы "Разразиться" Силвие Мешконе.


Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj


Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010


Прикреплённые материалы


"#артефакт#пятаяцивилизация". Ежегодный международный конкурс GRATA BALVA 2020. 12.09.2020 – 17.10.2020

12.09. - 17.10.2020

Ежегодная международная конкурсная выставка галереи MuseumLV культурного центра Grata JJ “GRATA BALVA” открывает свои двери посетителям и участникам проекта третий год подряд. Ещё весной, несмотря на все сложности текущего момента, более 150 художников получили приглашение галереи подготовить конкурсные работы на тему “#артефакт #пятаяцивилизация”. Своё желание принять участие в проекте выразили профессиональные художники Латвии, Франции, Эстонии, Литвы, России, Белоруссии, Китая, Англии. К сожалению, работы иностранных авторов не смогли пересечь границы своих государств, поэтому в этом году более двухсот произведений Латвийских художников были дополнены работами заграничных коллег из фонда предыдущих выставок GRATA BALVA. Все работы доступны к приобретению.

Приз GRATA – это две премии из фонда галереи MuseumLV в размере 500 евро каждая. Представители галереи MuseumLV выбирают своего номинанта, исходя из принципа долгосрочных, плодотворных отношений галереи с автором и вручают денежный приз GRATA на церемонии открытия конкурсной выставки. Свои премии также вручают друзья и коллеги культурного центра Grata JJ, выразившие желание поддержать любого из участников конкурса. Судьбу второй премии GRATA определяют посетители выставки, проголосовав за понравившуюся работу или арт объект в течение всего времени экспозиции. “Приз зрительских симпатий” вручается победителю после подведения итогов на церемонии открытия следующей выставки в галерее. Для того, чтобы сохранить формат справедливого голосования, все картины и арт объекты представлены под номерами без имени авторов. Каждый зритель имеет возможность присудить свой голос понравившейся работе, указав номер картины на своём билете непосредственно в галерее, либо он-лайн, отметив фотографию работы на домашней страничке MuseumLV un Grata JJ в разделе “Блог - Grata Balva 2020 – работы”. В этом году всем художникам, участвующим в проекте, для создания конкурсных работ предложены два варианта холстов: квадрат в размере 40 х 40 см и круглый холст d40 см. Именно эти работы будут оценены. Каждый конкурсант может выставить еще одну или две тематически соответствующие работы для того, чтобы обогатить персональный контекст. Авторские произведения в других техниках и материалах также найдут своё место в экспозиции. Спонсор премии GRATA - компания – производитель экологически чистых домов GRATA ECO HOUSE.

“#артефакт #пятаяцивилизация” - название и тема призовой выставки 2020 года. Стремительная синергия фундаментальной и прикладной науки порождает новые теории о происхождении Вселенной, о формировании планеты Земля, о возникновении и развитии разумной жизни и количестве истлевших цивилизаций. Являемся ли мы первыми рефлексирующими существами, называющими Галактическую Нить Персея-Пегаса (комплекс сверхскоплений Рыб-Кита • Ланиакея • сверхскопление Девы • Местная группа галактик • галактика Млечный Путь • рукав Ориона • Солнечная система • планета Земля) своим почтовым адресом и единственным Домом? Сможем ли мы найти ответы на этот вопрос в течение жизни? Или нас ждёт следующая ступень развития, где проявятся иные задачи? Нам неведома история “завтра”, и мы не знаем, какую роль назначим себе через 24 часа. Очевидно только “сегодня”, и только сегодня у нас есть возможность создать и оставить будущему “я” артефакт своего существования в истории Дома. Идентификационный знак, маркер особого присутствия, яркий штрих или акварельный образ. Мы обозначаем “сегодня”, чтобы войти в портал под названием «завтра» и предъявить своё право на еще один счастливый день на этой планете #пятой цивилизации. По словам Маркса Вартофского, “артефакт является для эволюции культуры тем же, чем ген является для биологической эволюции”.

Полный каталог работ доступен на домашней странице MuseumLV.

Благодарим друзей и коллег галереи MuseumLV культурного центра Grata JJ: сеть магазинов спортивных товаров “Sportland” и магазины художественных принадлежностей - Galerija “M6”, “Radošo Darbu Galerija”, “Vilhelms” и “Vilori”, выразивших желание поддержать своими призами участников конкурса.

Экспозиция располагается на двух этажах галереи MuseumLV.
Стоимость входного билета 5 евро, льготный билет - 2 евро.

3D виртуальный тур
Другие ресурсы в сети Интернет:
reitingi.lv
titanium.lv
baltics.news
lsm.lv
lsm.lv - Video
rus.lsm.lv
Arterritory.com
Mumspatik.lv
Baltic-course.com
Allevents.in
Findglocal.com
Replay.lsm.lv
LTV 7
Mixnews.lv

Каталог работ


Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010


Прикреплённые материалы


ПЁТР ЧАЙКОВСКИЙ “ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО”. 09.07.2020 - 29.08.2020

Сегодняшним балетоманам, возможно, даже трудно себе представить, что один из самых известных в мире балетов, музыкальные темы из которого звучат сегодня отовсюду, в день премьеры, которая состоялась 4 марта 1877 года в московском Большом театре, был недооценен и не принят — его даже признали неудачей. Хореографию Вацлава Резингера позже отредактировал другой балетмейстер — Мариус Петипа. Он внес много новшеств, и именно следующий вариант постановки, показанный в Мариинском театре в 1895 году — уже после смерти композитора, — позже был признан балетной классикой.


В основе сюжета балета лежит несколько мотивов, которые до этого нередко использовались на театральной и оперной сцене. История Одетты, Одиллии и Зигфрида, в которой реальное переплетается с фантастическим, вот уже больше чем столетие требует от танцовщиков еще и актерского мастерства, способности быть убедительными и заставить зрителя поверить в происходящее.


Кажется, в советское время ни одна другая работа не тиражировалась так широко и активно: балет показывали важным гостям страны, а отдельные фрагменты транслировались по радио и телевидению, когда умирал кто-то из высокопоставленных партийных работников.


Лита Бейрис свое первое “Лебединое озеро” станцевала с Александром Румянцевым в марте 1977 года. В то время партии Одетты и Одиллии исполняла одна и та же балерина — это было общепринятой практикой. Артистка должна была воплотить в один вечер два разных характера, и — процитируем известную балерину Анну Приеде, — такое удавалось не каждой. Зато Л.Бейрис это делала блестяще — как в Латвии, так и за рубежом. Образ лебедя и критика, и сама артистка признали самой успешной в ее карьере. Лита уверена, что эта роль — “о борьбе любви и ненависти, добра и зла”.


Стоит упомянуть о гастролях 1978 года во Франции, в Лионе: они заслуживают отдельного рассказа. Издержки режима лишили Литу возможности танцевать с партнером Александром Румянцевым, и чтобы спасти спектакль, из Москвы приехал прославленный латвийский танцовщик Марис Лиепа. Встреча с мастером открыла для артистки иные горизонты, новые возможности для интерпретации образа. А духи Chanel Nr. 5, подаренные коллегой позже, уже после спектакля, остаются для балерины любимыми до сих пор.


В изобразительном искусстве словосочетание “Лебединое озеро” обрело собственную историю: для одного художника оно стало синонимом балета как такового, а другому дало возможность сочинить собственный, совсем другой рассказ. В сказке Одетту и Зигфрида поглощают воды озера, а отобранные для выставки картины дают посетителям возможность свободно интерпретировать известный сюжет.


Гунтарс Гританс, искусствовед


Прикреплённые материалы


АДОЛЬФ АДАН “ЖИЗЕЛЬ”. 09.07.2020 - 29.08.2020

Балету «Жизель» французского композитора Адольфа Адана (1803—1856) с момента премьеры, которая состоялась в Парижской опере 28 июня 1841 года (тогда это был театр Королевской академии музыки), была уготована счастливая судьба. Публика приняла его с большим воодушевлением, впрочем, те же эмоции балет вызывает и в наши дни.


В XIX веке немецкий поэт-романтик Генрих Гейне в своём произведении «Духи стихий» и новелле “Флорентийские ночи” упоминал о вилисах — душах невест, которых можно встретить в фольклоре славянских народов. Умершие в канун собственной свадьбы, оставленные женихами, они исполняли свои танцы в загробном царстве — со страстью, которая была бы невозможна на настоящей свадьбе. Эту легенду французский поэт Теофиль Готье совместно с Анри де Сен-Жоржем и Жаном Коралли переработал в либретто. И получилась сценическая история о том, как граф Альберт бросил Жизель — дочь крестьянина, после смерти девушка присоединилась к вилисам, Альберта ждет жестокое наказание, поскольку вилисы заставляют ветреных парней танцевать до тех пор, пока не наступит смерть. И все же Жизель решает сохранить жизнь Альберту.


Балет, авторами хореографии которого стали Жан Коралли и Жюль Перро, занял почетное место в списке спектаклей “золотого репертуара”, который существует в каждом театре.


У Литы Бейрис есть своя история, связанная с партией Жизели. В 1987 году без объяснения причин ее не включили в состав труппы и в список артистов, которые должны были отправиться на гастроли за рубеж. Возможно, прежде, танцуя в “Лебедином озере”, балерина позволила себе слишком “размашистый полёт”. Так или иначе, ответа на вопрос о том, почему имела место такая давняя история, уже не найти. Высвободившееся время, которое можно было провести дома, артистка использовала творчески и вместе с партнером Геннадием Горбаневым, которого тоже не взяли на гастроли, подготовила новую роль — партию Жизели, о которой позже напишут, что это была ЛУЧШАЯ работа Литы Бейрис. Критик Эрик Тивумс сравнил сценическое достижение артистки с игрой выдающихся французских трагических актрис: упорство балерины, сила ее характера и способность быть выше обид сублимировались в произведение большого искусства. Айвар Лейманис, еще один сценический партнер балерины по “Жизели”, в своих воспоминаниях отметил, что “танцевал в дуэте с сильной личностью”. А танцовщик Андрей Румянцев признался, что рядом с Литой “подготовка к роли обошлась без лишних энергетических затрат”.


На выставке “#4сцены” работы, посвященные “Жизели”, могут как соответствовать тематике конкретной истории и быть посвящены именно этому балету (Айвис Пизелис. “Жизель”), так и отражать соседство двух контрастных миров — света и тени, любви и ненависти.


Гунтарс Гританс, искусствовед


Прикреплённые материалы


ПЁТР ЧАЙКОВСКИЙ “СПЯЩАЯ КРАСАВИЦА”. 09.07.2020 - 29.08.2020

Пётр Чайковский, который часто не был уверен в собственном таланте и всегда критично относился к музыке, которую сочинял, считал “Спящую красавицу” одной из своих лучших работ. Это был второй из трех его балетов — работу над ним он завершил в 1889 году, а премьера состоялась в петербургском Мариинском театре в 1890 году. Хореография Мариуса Петипа вызвала настоящий фурор — балету была уготована череда бесконечных премьер по всему миру, не обошелся без него и основной репертуар Латвийской национальной оперы. “Спящая красавица” стала одним из краеугольных камней классической хореографии и обеспечивала любому танцовщику проверку на профессионализм.

Эту сказку народов Европы в свое время сделали популярной такие мастера, как Шарль Перро и братья Гримм. Балет повествует о принцессе Авроре, которой злая фея предсказала, что в день своего 16-летия девушка умрет, уколов палец отравленной иглой. Добрым феям не удается предотвратить неизбежное, зато получается сделать так, чтобы Аврора не умерла — только заснула. А пробудить ее может только поцелуй принца.

Роль Авроры пришла к Лите Бейрис в 1980 году. Этот год вполне можно назвать поворотным пунктом в карьере артистки. Добившись прекрасных результатов на конкурсах в Москве и Варне (Болгария), она укрепила свои позиции прима-балерины в родном театре.

Историк балета Ия Бите писала в своей рецензии: “Настало время цветения Литы Бейрис — в общем букете она замечена, отмечена, она пленяет и как танцовщица, и как восхитительная умная женщина”. А балетмейстер Айвар Лейманис, говоря об этой роли, подчеркивал, что ее может исполнить только превосходная балерина, обладающая безупречной техникой. Л.Бейрис прожила роль Авроры — актерское мастерство оказалось в полной гармонии с техникой, и потому состоялся убедительный сценический рассказ, а спектакль сохранялся в репертуаре балерины в течение нескольких лет. Одним из партнеров Л.Бейрис, исполнявшим роль принца Дезире, был выдающийся танцовщик Виестур Янсонс, счастливым оказалось и совместное творчество с Андреем Румянцевым. Сама же балерина, вспоминая об этой своей роли, признается, что настоящим удовольствием для нее было танцевать партию Авроры с разными партнерами.

Гунтарс Гританс, искусствовед


Прикреплённые материалы